郭采洁为重生的自己奏出一部1986年份的乐章 新专

奇闻网娱乐新闻专栏报道

出生于1986年，涉足娱乐行业已逾13载的郭采洁，在重返音乐怀抱之前曾短暂地“迷失”了一段时间。在2015年发行完专辑《爱造飞鸡》后，她按下了音乐事业的暂停键，转而投身于其他领域。这段时间的“空白”并非毫无收获，她在无数个失眠的夜晚里，深度思考了自己与音乐的深层次关系，在找到答案之前，她选择暂时与音乐保持距离。

全球疫情肆虐的2020年，整个世界都沉浸在一片阴霾之中。在这样的背景下，原本忙碌的郭采洁也有了难得的闲暇时光，得以静下心来重新审视自己对音乐的热爱。疫情期间的世界仿佛为她提供了一个与自我对话的机会，让她得以重新找回音乐的初心。

郭采洁的音乐之旅始于一个颇具深意的符号——“羊”。这个符号不仅象征着孕育新生命的羊水，更代表着她在音乐世界中的重生。《Vol.13-1986数羊》不仅是她作为独立音乐人的首部完整作品，更是她向世界、向重生的自己交出的一份答卷。这张专辑汇集了诗歌、影像、音乐等多种艺术形式，是她对日常生活的细腻触摸和体悟，是她个人宇宙的流光溢彩。

来自内蒙古的电子音乐人Yider与郭采洁共同打造了这张专辑。他们的合作源于一段偶然的配乐剪辑，却逐渐发展成为了一场音乐的盛宴。他们用直觉和氛围感知交流，用双耳的直觉向音乐之神献上赤诚。他们的合作灵感如泉水般涌动，让郭采洁找回了对音乐的纯粹热爱。

作为“游牧城市”厂牌的首张专辑，《Vol.13-1986数羊》融合了多种音乐元素，包括电子氛围流行、glitch hop、R&B以及vaporwave等。这张专辑捕捉了郭采洁心脏跳动的节奏，勾勒出了她情绪和联想的潜意识。其中的每一首歌曲都是她与音乐的对话，是她生命的独特印记。

专辑的视觉设计由伦敦跨媒介艺术家Claire Barrow操刀，她的童稚趣味、大胆的色彩运用与郭采洁的音乐语言完美契合，为这张专辑增添了梦幻般的氛围。

郭采洁的音乐之旅从未停歇，《练习曲》中的那个“带着熟悉气味的人”其实就是她自己。她与音乐的联结找到了自我表达的自由，而《Vol.13-1986数羊》则是她重新提笔书写乐章的明证，宣告了她在音乐的道路上不会停歇。